Творческие достижения

среда, 2 декабря 2020 г.

Боди-арт, как одна из форм авангардного искусства

 

Нельзя точно определить в какой стране мира взяло своё начало развитие боди-арта. История происхождения нательных рисунков охватывает почти весь земной шар: Америку, Европу, Азию, Японию, Австралию. Каждый народ мира имел свои отличительные черты, по которым они могли с лёгкостью узнавать друг друга. Примечательно то, что люди разного цвета кожи имели свои особенности. Например, белокожие люди наносили в качестве татуировок особые знаки, цветы и узоры. Чернокожие африканские племена специально украшали тело шрамами. Для этого они искусственно делали надрезы и на свежую рану наносили краску, в качестве красящего пигмента древние люди использовали соки различных ягод и растений, цветную глину и сажу. Что интересно, у некоторых народов символы для нанесения на тело также присутствовали в мотивах узоров, наносимых на стены жилища, домашнюю утварь, одежду и украшения. Это еще раз подтверждает то, что боди-арт носил не только эстетический характер, но также был социально значимым. С течением времени и появлением одежды роспись по телу утратила свое первоначальное значение, но не популярность .

Своё возрождение боди-арт получил только в ХХ веке, если быть точнее, то к 1910-м годам. Русский Футурист М.Ф. Ларионов провозгласил, что «пора искусству вторгнуться в жизнь» и что «раскраска лица — начало вторжения». Предлагая программу разного рода «раскрасок» и преобразований облика мужской и женской фигур, Ларионов реализовал эти идеи масочно-ряженного боди-арт применительно к себе и к своим товарищам. Разрисовав свои лица и превратив себя в живые художественные объекты, они вышли 14 сентября 1913 года на «футуристическую прогулку» по Кузнецкому мосту. Начиная с 1960-х годов боди-арт начал интенсивно развиваться в Европе, как часть эстетической революции авангардизма, направленной против духовной косности общества, как противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом .

Так что же такой «боди-арт» и на какой фундамент современности он опирается? Это такой вид искусства, в котором тело человеком становится неким холстом, объектом для творчества. Если в дальние времена, как мы уже выяснили, он использовался как способ обозначения своего статуса, то уже сегодня боди-арт выходит на новую ступень, теперь это способ самовыражения и возможность выделиться, подчеркнуть свою индивидуальность.

Исходя из современных особенностей этот вид искусства стал использоваться в рекламных целях. Основным элементом рекламного боди-арта является чаще всего логотип рекламируемой компании. При этом тело модели превращается в рекламный носитель. На различных выставках такая необычная реклама позволяет выделяться среди конкурентов. Это точно поможет привлечь внимание потенциальных клиентов.

В наши дни боди-арт достаточно широко используется не только в рекламных, но и в развлекательных целях. Например, просто для красоты, для похода на вечеринку или с целью отметить какой-то особый случай. Красивые нательные рисунки могут стать оригинальным украшением. Традиционно боди-арт изображается на женском теле, так как считается, что такой рисунок выглядит более эстетично и привлекательно. Однако, всё чаще образцы этого искусства можно увидеть и на лицах мужчин, примером этого служат многочисленные фанаты, которые таким жестом пытаются оказать поддержку любимой команде.

Используется боди-арт в настоящее время даже в психологии. Достаточно популярна методика психологической коррекции при помощи нанесения масок.

У нас почему-то распространено мнение о том, что боди-арт – это рисунки краской на теле, в то время как это понятие намного шире, чем мы себе представляем, и, в свою очередь, делится на разные виды. Например, расписывание лица и тела специальными красками называется бодипейтинг. Считается, что это самый безобидный и наиболее популярный вид боди-арта, потому что он легко и быстро наносится и так же легко смывается. Следующим видом является татуаж, в отличие от бодипейтинга его нельзя смыть, так как красящий пигмент наносится под кожу и остаётся там навсегда. В настоящее время такой рисунок можно сделать не только в чёрно-белой технике, но и цветной. Для желающих сделать временную татуировку, в салонах вам могут нанести её хной. Основное их преимущество - они держаться от одной недели до месяца и сходят по мере обновления кожи. Далее идёт пирсинг, что дословно означает «прокалывание дырок», с последующим ношением в них сережек, колец, «штанг» и других украшений. Дырки делают во всевозможных частях тела - от носа и бровей, до пупка и половых органов. Скарификация - последний, самый экстремальный вид (шрамирование). Производится она хирургическими скальпеляминаженные девушки. Как подвид бодипейтинга существует фейспейтинг, отличается от тем, что ограничен поверхностью лица. В современном мире это чаще всего «косметический гримм» который встречается в фэшн-индустрии, на театральной сцене, телевидении и в кино, а также аквагрим – обезжиренный грим на специальной водной основе [3].

Роспись по телу абсолютно безопасна и не причиняет ни малейшего неудобства. По технике нанесения рисунка в боди-арте выделяют аэрографию и ручную технику. При аэрографии используется аэрограф, а при ручной технике – кисть. Нужно помнить, что все эти рисунки носят лишь временный характер. Смываются они очень легко, т.к. красящие вещества наносятся только на верхние кожные покровы. При этом можно нанести маленький рисунок, а можно расписать целиком все тело. Это уже зависит от желаний и фантазии заказчика. Выполнять нанесение боди-арта должен опытный художник. Очень удобно, что от боди-арта можно отдохнуть некоторое время. Потом можно либо восстановить прежний рисунок, либо нанести новое изображение. Таким образом, имеется возможность перепробовать огромное количество разнообразных рисунков.

Современная индустрия предлагает огромный выбор материалов для росписи по телу. Тут уже каждый покупатель выбирает именно то, что нужно именно ему. Людей, привлекающих индийские узоры менди отдают своё предпочтение хне. Она отлично впитывается и придаёт коже красновато-коричневый оттенок. Данная процедура также является абсолютно безвредной и безболезненной. Такой рисунок может держаться около трех недель. После этого он бесследно смывается. Другим материалом являются аква-краски их применяют для нанесения рисунков в разной цветовой гамме. Он хорош тем, что не растрескивается и высыхает за короткое время. К тому же этот материал является практически гипоаллергенным. Гуашь применяется чаще всего начинающими специалистами боди-арта. Она держится всего день, быстро сходит. Кроме того, гуашь растрескивается. По этой причине ее необходимо разбавлять вазелином или глицерином. Интересным материалом для выполнения рисунков является карандаш для росписи. Держится он на коже человека около недели. Достаточно часто применяется фломастер для рисования тату. Рисунок держится около трех дней. Такой карандаш можно использовать при нанесении разноцветных узоров. Не рекомендуемая краска, но довольно часто используемая_ акриловая. Один из главных преимуществ её является хорошая стойкость, к тому же она отлично ложится на кожу. Стоит отметить, что использование художественных красок, не предназначенных для росписи тела, могут вызывать сильные аллергические реакции и не рекомендуются для использования.

Перед тем как начать разрисовывать живую модель, большинство художников делают эскизы или моделируют изображение в специальных программах. Это нужно для более тонкой и грамотной работы. Обычно художник начинает наносить рисунок с контура, затем использует основные цвета, прорисовывая базовые области, и уже потом занимается деталями. Часто процесс нанесения рисунка на кожу модели может затягиваться на несколько часов, это требует большой сосредоточенности от художника. После завершения изображения оно закрепляется на коже при помощи специальных средств.

В этот момент художник выступает творцом, поэтому нет конкретных правил для нанесения того или иного рисунка, чаще всего художник путём проб и ошибок находит для себя те материалы, удобные именно для него. Это могут быть кисти, губки, контурные карандаши, особые фломастеры, ватные диски, аэрографы и многое другое. Чаще всего добиться идеального рисунка позволяет комбинированная техника, т.е. использование разных инструментов. Например, добавляют глиттер-тату (использование особого клея и блесток), наносят рисунок при помощи аэрографа, чтобы добиться необычного эффекта для фотосессии или соревнований.

Да, даже для такого, казалось бы, своеобразного спорта, проходят соревнования. На них оценивается не только работа художника с красками, но и весь образ модели (прическа, аксессуары, обувь). Соревнования чаще всего представляют собой короткие выходы моделей под музыку, во время которых они стараются продемонстрировать замысел художника публике при помощи танцевальных движений, сложных поз и пластики.

Люди нового столетия всё больше стали тяготеть к естественной, природной красоте. Обнажённое женское тело перестало вызывать чувство протеста. Интерес к хорошей фигуре подтолкнул развитие новых направлений в спорте, например, аэробика, йога, шейпинг и многие другие. Сегодня девушкам не обязательно прятать себя за пышными платьями, ставить себя в рамки узких корсетов, они красивы уже только потому что это они. Пожалуй, именно с культом тела связано возродившееся искусство боди-арт.

Не удивительно, что социальной группой, поддержавшей это направление в искусстве, стала молодёжь. Ведь ей свойственно находиться в постоянной творческом потоке, попытках самовыражения, к тому же она легко принимается новые идеи и ратует их в народ. К тому же в современном мире ни одна девочка или женщина не откажется сделать себя чуточку красивее с помощью росписи по телу. Это искусство стало уместным на больших и маленьких праздниках, на домашних и профессиональных постановках, на отдыхе, на карнавале — везде можно сегодня увидеть эту чудесную технику.



.

Комментариев нет:

Отправить комментарий